Dates et horaires
Jeudi 22 janvier 2026, de 10h à 18h en visioconférence – Terminée
Durée
7 heures
Frais d’inscription
180 € adhérent·e·s en financement personnel
245 € non-adhérent·e·s et financements externes (France Travail, AFDAS…)
Non éligible au CPF
Pour un financement personnel, il est possible d’échelonner le paiement en plusieurs mensualités
Prérequis
Avoir des connaissances techniques en matière d’écriture et de dramaturgie.
Effectif
15 personnes
Présentation
Une journée pour obtenir les clés principales afin de développer son métier de scénariste et/ou réalisateur : comprendre et appréhender l’industrie cinématographique et audiovisuelle, comprendre les codes des différents médias, connaître le marché et développer son réseau professionnel, découvrir les outils permettant de mettre en avant des projets percutants et les vendre de manière efficace.
Objectifs
- Mesurer l’importance d’un travail d’écriture régulier, affiner sa technique et forger un regard critique sur ses textes.
- Décrypter les tendances et les genres produits et maîtriser les notions d’analyse du marché.
- Définir le rôle du producteur dans un projet et prospecter pour en trouver
- Implémenter des méthodes efficaces pour décupler sa productivité.
- Investir des voies parallèles : lecteur, ScriptDoctor ou consultant, s’exercer sur des formats différents, etc.
- Cultiver son réseau et pitcher avec impact son projet.
- Cibler les différents programmes de résidence, de concours et de formations disponibles.
- Démarcher un agent, structurer la collaboration avec lui.elle et décrypter les différents types de contrats possibles.
- Optimiser des routines de travail efficaces, s’organiser pour collaborer avec d’autres auteurs, et exploiter les différents outils disponibles.
- Appréhender la vision globale du métier, des avantages et des inconvénients, anticiper les écueils à éviter et surmonter les obstacles qui
seront rencontrés.
• Le matin (10h-13h) :
– Présentation du programme de formation et des attentes et objectifs des participants via un tour de table
– Écriture : importance de l’écriture régulière, réécriture et lecture critique de ses textes, exercices pratiques d’écriture
– Connaître le marché : présentation des tendances et des différents genres qui font le marché, comprendre l’importance du marché et la notion d’amortissement pour un film, la cohérence coût du scénario et potentiel sur le marché, les différents supports de diffusion et les différents médias
– Producteur : le rôle du producteur, comment trouver un producteur, les questions à se poser quand on signe.
• L’après-midi (14h-18h) :
– Voies parallèles : le rôle du lecteur, du ScriptDoctor et du consultant.
– Réseau : comment nourrir et développer son réseau, comment pitcher son projet, exercice pratique sur cet élément essentiel
– Résidences et concours : présentation succinte des différentes résidences et des concours
– Agent : comment trouver un agent, quelles démarches effectuer, quel est le rôle d’un agent.
– Contrats d’auteurs : les clauses-types, les éléments indispensables, les points sur lesquels il faut être vigilant, les obligations légales et publicitaires, les différents types de contrats (auteur, option, consultation, forfait, etc.) et les différences entre contrats pour du court-métrage, long-métrage et série.
– Routines : comment se créer des routines de travail efficaces, comment nourrir sa culture cinématographique et son savoir-faire.
– Collaboration : avantages et inconvénients d’écrire à plusieurs.
– Communication : de l’importance des réseaux sociaux, les différents usages, la mise en place d’un site internet, comment communiquer sur ses projets écrits et réalisés
• Documents supports de formation projetés.
• Exposés théoriques
• Etude de cas concrets
• Mise à disposition en ligne de documents supports à la suite de la formation.
• Evaluation continue de l’acquisition des compétences.
• Questionnaire en entrée et en sortie de formation
• Feuilles de présence.
• Certificat de réalisation de l’action de formation.
Guillaume Caramelle a écrit et réalisé de nombreuses fictions courtes, dont une shortcom avec Benjamin Lavernhe et Noémie Merlant, diffusée sur sa chaîne YouTube, qui compte aujourd’hui plus de 60 000 abonnés. L’ensemble de ses films cumule plus d’une centaine de sélections en festivals. Ils ont été récompensés par de nombreux prix et ont également été diffusés sur TF1, Ciné+OCS et Prime Video. Lauréat du 25ᵉ Concours de scénario du Département de l’Eure, en partenariat avec le Moulin d’Andé-Céci, il développe désormais plusieurs projets pour le cinéma et la télévision, auprès de Marvelous, Borsalino, La Féline et 17 juin production.