Dates et horaires
17 octobre 2024, de 10h à 17h, en visioconférence – Candidatures ouvertes
Durée
6 heures
Frais d’inscription
180 € adhérent·e·s en financement personnel
245 € non adhérent·e·s et financements externes (France Travail, AFDAS, etc.)
Non éligible au CPF
Possibilité de payer en plusieurs mensualités
Prérequis
Avoir une expérience notable dans la composition de musique de film (documentaires, fiction et animation).
Effectif
10 personnes
Présentation
Une journée pour acquérir une véritable dynamique afin de développer sa carrière dans le cinéma.
Agencer et valoriser son CV, sa bande démo, les extraits musicaux à présenter, trouver et exploiter les réseaux sociaux et les sites de ressources cinématographiques, développer ses contacts, trouver et élargir sa famille de cinéma…
Objectifs
- Appréhender les attentes des réalisateur·rice·s et des producteur·rice·s à l’égard des compositeur·rice·s.
- Valoriser un univers musical à travers l’ensemble des outils de communication.
- Apprendre à mieux communiquer auprès des réalisateur·rice·s et des producteur·rice·s de film.
- Prendre conscience de son profil de compositeur·rice, de ce qu’il faut mettre en avant ou passer sous silence, avoir les clefs d’une bande démo efficace et organiser son CV de manière à être crédible en tant que compositeur·rice de musique de film cinéma.
- Diversifier les genres de film et les profils des réalisateur·rice·s et des producteur·rice·s avec qui travailler afin de mieux vivre de son métier, et être identifié·e par des agent·e·s artistiques, « score producers ».
- Donner des pistes pour étoffer son réseau et établir une stratégie en cohérence avec sa propre personnalité artistique.
- Définir comment utiliser ses atouts (intrinsèques et extrinsèques), les réseaux sociaux, les sites internet, les festivals et les événements cinématographiques pour multiplier ses contacts professionnels et accroitre sa notoriété.
- Connaitre et avoir des clés pour intégrer les dispositifs de mise en lumière des compositeur·rice·s (TRIO, CRESCENDO, 3ème Personnage, Émergence, NEXT…).
- Définir comment se constituer une dynamique d’investigation et de veille sur le cinéma émergent pour rencontrer les réalisateur·rice·s et producteur·rice·s de demain.
- Donner des clés pour passer de la recherche d’emploi au luxe de choisir les films sur lesquels on travaille.
Le matin (3h) :
Comment mieux communiquer à destination des réalisateur·trice·s et des producteur·trice·s.
Optimiser ses éléments de communication :La structure et la mise en page d’un CV de compositeur·trice ;
Le choix, la durée et la présentation des extraits de film, de musiques SoundCloud et les clés d’une bonne bande bande-démo parlante et valorisante.
L’après-midi (3h) :
Le site internet : cible de communication, organisation, hiérarchisation, écueils, informations clés et style de communication.
Étendre son réseau professionnel dans le cinéma à partir de soi ;
Bien se connaitre pour trouver sa famille de cinéma : ce que l’on est et ce qu’on renvoie, image et réalité artistique, talent d’origine, savoir-faire et expérience ;
Les sites internet et les pages Facebook ressource, la mine d’informations Maison du Film et les autres structures ;
Les projections et Avant Premières de film ;
Les festivals et manifestations cinématographiques, les dispositifs de mise en lumière des compositeur·trice·s ;
Des ressources locales ou nationales : Régions, CNC, Associations professionnelles.
SUIVI POST ATELIER
Cet atelier peut être complété par un rendez-vous avec l’intervenant de la formation où des conseils plus personnalisés sur le réseau spécifique du bénéficiaire, une étude de l’univers artistique et des éléments de communication du stagiaire peuvent être analysés, optimisés et validés ainsi qu’un accès consultatif au guide des aides au développement de carrière des compositeur·trice·s constitués et remis à jour périodiquement par la Maison du Film.
NB : ce rendez-vous n’est accessible qu’aux adhérent·e·s de la Maison du Film.
– Documents supports de formation projetés.
– Exposés théoriques.
– Étude de cas à travers des exemples et contre-exemples de CV, bande démo et site internet.
– Évaluation continue de l’acquisition des compétences
– Questionnaire en entrée et en sortie de formation
– Attestation individuelle de fin de formation
– Feuilles de présence
Richard Sidi (Délégué général de la Maison du Film)
Après Sciences Po Bordeaux et une maîtrise de marketing au CELSA, Richard Sidi a été chargé d’études à l’Agence Euro Rscg puis il a quitté la publicité pour se consacrer à sa passion, le cinéma. D’abord comédien, il se spécialise vite dans le script-doctoring et devient en 1996, responsable du département scénario de la Maison du film court. Il y accompagne plus de 300 auteurs par an et dirige de nombreuses conférences et formations en France et à l’étranger.
En parallèle de ces activités, il réalise trois courts métrages de fiction et écrit l’ouvrage Savoir optimiser un scénario publié chez Scope Editions. Depuis juillet 2011, il est délégué général de la Maison du Film au sein de laquelle il développe les activités. Il y crée plusieurs nouveaux dispositifs : le Label nouveau producteur, le Label film, la Résidence DUO puis TRIO pour la musique de film court, Parcours, un dispositif d’orientation du court au long métrage. Depuis 2013, Il supervise l’accompagnement des lauréats du Concours HLM sur courts qui a révélé, entre autres, les réalisateurs : Maimouna Doucouré, Fanny Liatard et Jérémy Trouilh.
Informations et candidatures
Inscriptions
Pour s’inscrire au stage, merci de remplir le formulaire d’inscription.
L’inscription possible doit nous parvenir au plus tard quinze jours avant le début de la formation.
Passé ce délai, merci de nous contacter.
Accessibilité
Les formations à distance peuvent accueillir des publics en situation de handicap, à l’acception des personnes sourdes et malentendantes.
Pour les formations en présentiel, nos locaux ne sont pas équipés pour accueillir des publics en situation de handicap (PMR).
Contact
Département Formation : Grammare Charles
formation@maisondufilm.com
Crédit photo
Paris Bruxelles- Frédéric Marjorie Lhomme – 2023
Témoignages
Un programme clair et des outils concrets pour progresser de manière autonome.
Formation claire et efficace. Un bon mélange de théorie et d’exercice pratique à faire ensuite.
Nous a donné une réelle vision sur comment fonctionne le réseau de communication des compositeurs, avec
des outils et clefs qui semblent très efficaces.
Indicateur de résultat : 9.9 / 10 session octobre 2023 (suivie par 9 stagiaires). Note calculée sur la base des 7 réponses reçues.