nouvelle saveur 2

Développer son réseau et sa communication : chef·fe·s opérateur·trice·s et monteur·se·s

Dates & horaires

• Vendredi 19 mars 2021, de 10h à 17h, en visioconférence.

Durée

6h

Effectif

12 personnes

Frais d'inscription

Tarif adhérent·e 180 euros / Tarif non adhérent·e·s 195 euros

Informations & candidatures

Pour postuler veuillez remplir le formulaire sur le bouton « Inscription » ou envoyer un mail à : formation@maisondufilm.com

Crédits photos : « Nouvelle Saveur » de Merryl Roche – Topshot Films

Une journée pour acquérir une véritable dynamique afin de développer sa carrière dans le cinéma.

Agencer et valoriser son CV, sa bande démo, trouver et exploiter les réseaux sociaux et des sites ressources cinématographiques, développer ses contacts, trouver et élargir sa famille de cinéma (benchmarking)…

Objectifs :

  • Cerner les attentes des réalisateur·rice·s et des producteur·rice·s à l’égard des chef·fe·s de postes.
  • Valoriser son univers artistique à travers l’ensemble des outils de communication.
  • Apprendre à mieux communiquer auprès des réalisateur·rice·s et des producteur·rice·s.
  • Prendre conscience de son profil d’artiste / technicien·ne, de ce qu’il faut mettre en avant ou passer sous silence, avoir les clefs d’une bande démo efficace et organiser son CV de manière à ce qu’il parle aux décideur·euse·s (benchmarking).
  • Diversifier les genres de film et les profils des réalisateur·rice·s et des producteur·rice·s avec qui travailler afin de mieux vivre de son métier.
  • Étoffer son réseau et établir une stratégie en cohérence avec sa propre personnalité artistique.
  • Comment utiliser ses atouts (intrinsèques et extrinsèques), les réseaux sociaux, les sites internet, les festivals et événements cinématographiques pour multiplier ses contacts professionnels et accroitre sa notoriété.
  • Acquérir une dynamique d’investigation et de veille sur le cinéma émergent pour rencontrer les réalisateur·rice·s et des producteur·rice·s de demain.
  • Comment passer de la recherche d’emploi au luxe de choisir les films sur lesquels on travaille.

Programme

  • Comment mieux communiquer auprès des réalisateur·rice·s et des producteur·rice·s.
  • Optimiser ses éléments de communication :
    • La structure et la mise en page d’un CV de chef·fe·s de poste ;
    • Le choix, la durée et la présentation des extraits de film et les clés et la bonne durée d’une bande bande-démo parlante et valorisante ;
    • Le site internet : cible de communication, organisation, hiérarchisation, écueils, informations clés et style de communication.
  • Étendre son réseau professionnel dans le cinéma à partir de soi
    • Bien se connaitre pour trouver sa famille de cinéma : ce que l’on est et ce qu’on renvoie, image et réalité artistique, talent d’origine, savoir-faire et expérience ;
    • Les sites internet et les pages Facebook ressource : la mine d’informations Maison du Film et les autres structures ;
    • Les projections et avant premières de film ;
    • Les festivals et manifestations cinématographiques : les dispositifs de mise en lumière ;
    • Des ressources locales ou nationales : Régions, CNC, Associations professionnelles.

SUIVI POST ATELIER

Cet atelier peut être complété par un rendez-vous avec l’intervenant de la formation où des conseils plus personnalisés sur le réseau spécifique du bénéficiaire et une étude de l’univers artistiques des éléments de communication du stagiaire peuvent être analysés, optimisés et validés.

NB : ce rendez-vous n’est accessible qu’aux adhérent·e·s de la Maison du Film.

Méthode pédagogique

  • Formation dispensée en distanciel via ZOOM.
  • Documents supports de formation projetés.
  • Exposés théoriques.

Modalités d'évaluation

  • Feuilles de présence.
  • Formulaires d’évaluation de la formation.
  • Étude de cas à travers des exemples et contre-exemples de CV, bande démo et site internet.

Validation

  • Attestation individuelle de fin de formation.

Equipe pédagogique

Étudiant de Sciences Po Bordeaux et titulaire d’une maîtrise de Marketing du CELSA, Richard Sidi a commencé sa carrière dans la publicité à l’Agence Euro RSCG, avant de se consacrer à sa passion : le cinéma. D’abord comédien, il devient rapidement script doctor, puis responsable du département scénario de la Maison du Film court dès 1996. Il accompagne plus de 300 auteur·rice·s chaque année et dirige de nombreuses formations en France et à l’étranger. Il a également été coordinateur court métrage de la Semaine de la Critique de Cannes.

Depuis juillet 2011, il est délégué général de la Maison du Film et crée de nouveaux dispositifs : Label nouveau producteur, Label film, Résidence de musique de film TRIO. Il accompagne les lauréat·e·s du Concours HLM sur courts et de l’aide à l’écriture de la Région Île de France.

Il dirige également le fonds d’aide nationale à la création de musique originale pour film court SACEM / Maison du Film ainsi que les dispositifs TRIO et CRESCENDO dédiés à la musique de films.